Полезное

7 советов молодым дизайнерам

Копирайтер с уклоном в интернет-маркетинг :)

Дизайн постоянно возвращается к тому, что было раньше.

Это единственная постоянная «правда» в мире графического дизайна.

У нас есть собственные творческие штрихи и уникальные «подписи», но мы изучаем работу других графических дизайнеров, в первую очередь, чтобы получить вдохновение, найти собственный голос.

Дизайнерские школы и университетские дипломные программы фокусируются на «науке» дизайна, и ожидают, что молодые дизайнеры возьмут эту науку и добавят собственное искусство.

И если мы являемся профессионалами без формальной подготовки, то есть диплома, мы учимся основам сами.

Неважно, студент вы в вузе или самоучка, вы выбрали для себя ту сферу, где сейчас просто огромная конкуренция. И без хорошей подготовки, своего стиля и доли креативности тут делать нечего.

Вот несколько советов для молодых дизайнеров, которые стремятся «оставить свой след» в истории профессии.

 

1 – Развивайте  отношения с влиятельными лицами

 

Это может показаться сложной задачей, но социальные сети упрощают ее.

Чьими работами вы восхищаетесь, а чьи вам не нравятся? Найдите этих влиятельных лиц в социальных сетях, где бы они ни находились.

Большинство из них будет на Twitter, Facebook и Instagram. Они будут демонстрировать свои проекты и участвовать в их обсуждениях.

Подпишитесь и тоже начните обсуждать.

Вы также можете подписаться на блоги, в которых присутствуют влиятельные лица – например, дизайн-блог HubSpot, и участвовать в комментариях.

Это поможет вам быть в курсе новых тенденций в дизайне. Также вы начнете самоутверждаться как член дизайнерского сообщества. В итоге вы получите советы от успешных дизайнеров, которых вам не даст ни одна книга.

Вот пример того, как вы можете это сделать в Twitter.

  • Составьте список известных дизайнеров, которых хотите читать. Вы можете использовать Hubspot или перейти непосредственно в Twitter, а затем создать свой список.
  • Нажмите на изображение своего профиля в Twitter, выберите списки из меню, затем выберите «создать список».
  • Добавьте всех – и чьи работы вам нравятся, и тех, чьи не нравятся.

Наблюдая за этими двумя категориями, вы будете стимулировать свои собственные идеи. Также вы будете развивать понимание того, что вам не нравится, и почему вам это не нравится.

Есть также веб-сайты, которые предоставят вам информацию о тенденциях и основных влиятельных лицах. Один из них — это 365 Awesome Designers. Он фокусируется на одном дизайнере каждый день и является отличным источником образования и вдохновения.

 

2 — Станьте коллекционером

Люди собирают вещи — вещи, которые ценны для них. Как дизайнеру, вам нужно также собирать ценности.

Вам нужен каталог дизайнов, которые вам нравятся, и которые были успешными.

Вы можете сделать это несколькими способами – в виде закладок в веб-браузере, создания Pinterest-закладки или сохраняя их на вашем компьютере.

Можете организовать эти проекты по типу — логотипы, плакаты, инфографика и т. д.

Если вы классифицируете их сейчас, вам будет легче найти нужное, когда будете работать над проектом в любой из этих категорий.

Даже когда у вас пока нет работы, неплохо открыть папки и просмотреть собранные вами проекты. Подумайте о том, что вас поразило, и как вы можете использовать некоторые методы в своих собственных проектах. Вы также можете играть с созданием собственных проектов и сохранением их в этой папке.

Затем, когда появится проект, у вас будет коллекция замечательных идей.

Вы также можете начать заполнять свои собственные каталоги некоторыми вещами из сайтов Behance и Dribbble. Они демонстрируют отличные проекты от крупных «игроков» в этой области.

Иногда дизайнеры говорят о том, что вдохновило их, и как они работали над понравившимся вам дизайном – это тоже очень ценная информация.

 

3 — Возьмите урок из класса биологии

 

На уроках биологии в школе вы разбирали отдельные части организма, чтобы изучить их и понять, как все они вписываются в одно целое.

Вы должны выполнить ту же психологическую процедуру, когда изучаете проекты, которые вам нравятся. Каждый элемент этого дизайна имеет линию, цвет и текстуру.

Они могут быть довольно простыми, но в сочетании с другими элементами создают удивительно привлекательное целое.

Другая вещь, которую вы сможете увидеть, — это процесс. Как каждый слой дизайна, каждая структура вписывается в композицию. После анализа процесса вы увидите последовательность шагов, которые были сделаны при создании проекта.

 

4 — Будьте конкретны в поисках «как»

Мы все видели элементы дизайна, которые, по нашему мнению, классные, но не имеем представления о том, как воссоздать этот элемент. Особенно это касается тех вещей, которые не преподавались в школе дизайна.

Итак, вы начинаете искать в Интернете какие-то инструкции «как». Но поиски не дают результата.

Вы должны быть очень конкретны в отношении элементов, которые хотите исследовать.

Например, вы видите дизайн логотипа, который имеет удивительные длинные тени. Не выполняйте поиск по ключу «создание теней». Вместо этого выполните поиск именно для того, что вы хотите — создание длинных теней на логотипах.

Скорее всего, вы собираетесь найти видеоурок, специально посвященный этой теме. Вы хотите сделать свой поиск максимально конкретным, чтобы отображались только действительно релевантные результаты.

Один из способов сделать ваши поиски более уместными — использовать правильную терминологию.

Те из нас, кто не пошел в школу дизайна или окончил ее несколько лет назад, могут не знать правильные названия тех или иных вещей. Получите доступ к хорошему глоссарию терминов дизайна, найдите текущую терминологию и используйте ее при поиске. Результаты будут гораздо точнее.

 

5 — Мимикрия — самая искренняя форма лжи

Существуют законы об авторском праве, которые запрещают копирование чужих работ. И интеллектуальная собственность является частью закона об авторском праве.

Никогда, никогда, никогда не нужно «копировать», заимствовать или красть дизайн и пытаться называть его своим.

Однако, как хорошее упражнение и практика — это то, что вы должны делать.

Возьмите дизайн, который вам понравился, и проанализируйте его. Затем попробуйте воссоздать этот проект самостоятельно. Вы никогда не будете распространять или продавать его кому-либо, поэтому вы не будете нарушать какой-либо закон.

Однако то, что вы будете делать, — это разработка ваших методов и изучение новых. Хотя вы не сможете точно воспроизвести дизайн, вы многое узнаете.

Используйте ресурсы, которые у вас есть, чтобы имитировать дизайн. И посмотрите, что вы можете сделать.

 

6 — Оставьте пустое пространство

 

Одним из неудачных аспектов дизайна сегодня является то, что мы пытаемся как можно больше уместить в предоставленное пространство. Таким образом, мы захламляем дизайн – и это отталкивает.

Молодые дизайнеры должны понимать, что белое пространство является полноценным элементом дизайна, как и любой другой.

И добавление этого пустого пространства делает дизайн более приятным для пользователей – это подтверждают и многочисленные исследования.

Использованию белого пространства нужно учиться, и для него нет закрепленных «правил». Вы должны поэкспериментировать с изменениями макета и размерами, пока не нужного результата.

Изучите, как другие используют пробелы, просматривая ваш каталог или другие источники.

 

7 — Всегда есть проект, отражающий вашу страсть

 

Есть у вас заказы или нет, у вас всегда должен быть «проект страсти», над которым вы работаете.

Это ни для кого, кроме вас самих.

Какое ваше любимое занятие в дизайне? Логотипы? Инфографика? Начните свой собственный проект.

Часто, когда вы работаете над проектом, который является скучным или неприятным, вы можете сохранить себя мотивированным, если у вас есть другой дизайн, над которым вы можете потрудиться, когда вам нужен перерыв.

И когда вы выполните этот проект, запустите новый.

У вас всегда должен быть проект, который будет интересным и привлекательным — так вы продолжаете развивать свои творческие навыки, и так вы продолжаете учиться.

И кто знает? Некоторые из элементов могут отлично переноситься в текущий клиентский проект.

Дизайн включает в себя творческую мысль, «взгляд» на эстетику, линию, цвет и текстуру, а также постоянную практику.

Идеи можно обрабатывать и перерабатывать разными способами.

Чем больше вы делаете это в качестве молодых дизайнеров, тем больше вы будете развивать свой собственный «голос» в мире дизайна, и этот голос будет уникальным.

 

Источник 

  • 384