Тренды

Швейцарский панк

Автор: Ольга Маркова Рейтинг топика: +1
Автор Freelance.Today

…или «новая волна» — стиль в графическом дизайне, которому пророчат большую популярность в скором времени. По прогнозам экспертов, элементы этого стиля будут все чаще встречаться на веб-сайтах.

Кстати, их можно заметить уже сейчас. Господствующий минимализм иногда бывает скучным. И сделать его веселее может что-то взбалмошное, нестандартное, нарушающее все правила.

Давайте познакомимся поближе с этим интересным стилем.
 

История

Зародился этот стиль в семидесятых годах прошлого столетия. Это был нетипичный подход к фотонабору, который нарушал все правила. Своеобразный протест, который отразил настроения в обществе в тот момент. Вы же помните хиппи, панков и других неформалов? Так вот, их движение как раз зародилось тоже в семидесятых, достигнув пика в 80-е -90-е.

В пятидесятых и шестидесятых годах в графическом дизайне царил идеальный порядок – все под линеечку и по правилам. Швейцарский стиль, который еще называют международным,  до сих пор встречается в официальных документах и традиционном фирменном стиле.

Так не могло продолжаться долго – правила быстро приедаются, и их хочется нарушать.

Первое движение против установленного порядка началось тоже в Швейцарии, в городе Базель. Если вы начнете искать в Google что-то по запросу «швейцарский панк», вы сразу найдете имя его основателя — дизайнера-самоучки, типографа Вольфганга Вайнгарта.

Ему надоело при наборе следовать множеству правил, которые ограничивали порывы творческой натуры. Все, что хотелось сделать, реализовать какие-то интересные идеи, было запрещено.

Технические возможности фотонабора на тот момент позволяли делать намного больше, чем диктовали правила. И этим было грех не воспользоваться.
 


Вольфганг Вайнгарт начал экспериментировать со шрифтами, расстоянием между словами и буквами. Он растягивал слова до тех пор, пока не наступал предел читаемости. Играл с размерами и положением букв, порядком строк и их направленностью. Создавал необычные, интересные, нестандартные вещи, которые привлекали к себе внимание.

Понятное дело, у него появились последователи. Самые известные имена — Даниэль Фридман и Эприл Грайман.
 


Вайнгарт  и Грайман высказывали идею, что дизайн может быть формой искусства. Множество критиков того времени принимали это как временную причуду, которая забудется со временем.

Но, не смотря на это, в 80-ых годах Эприл Грайман заработала славу «королевы новой волны». Ее работы были необычными, богатыми, колоритными. Она делала коллажи из, казалось бы, несоединяемых материалов, использовала разные подходы, играла чувствами и слоями.

Больше всего последователей «новой волны» было в США и Швейцарии, но были талантливые дизайнеры, работающие в этом стиле, и в других странах мира. В частности, популярностью он пользовался в Великобритании.
 


Швейцарский панк сломал застой, нарушил правила в графическом дизайне. И открыл путь развития для других течений. Больше нет догм – нужно придумывать что-то новое и развиваться.

«Новая волна» господствовала чуть больше десяти лет. Но сейчас, когда вокруг себя мы видим так много ретро-элементов и возвратов к прошлому, стиль может возродиться снова.
 

Характерные элементы стиля

Чтобы лучше понять стиль, нужно обратить внимание на его характерные элементы и особенности.

Швейцарский панк узнаваем, благодаря:

  • Перевороту в композиции. Если в классическом стиле мы наблюдаем строгий порядок, уравновешенность, гармоничную целостность, то плакаты, листовки и обложки в стиле «новой волны» — это то же самое, только после взрыва.
  • Множеству акцентов. Если в классической композиции есть один главный элемент, а остальные только усиливают акцент, то в швейцарском панке каждый элемент имеет свой заряд и каждый самодостаточен сам по себе.
  • Рваным краям букв, областей, фигур, плашек.
  • Смешиванию жанров – например, деловое сообщение может передаваться в шутливой манере.
  • Следование моде. Классика бессмертна, потому что не следует настроениям в обществе. Швейцарский панк же отражает визуальную моду того времени.
 
Современные примеры

Сегодня на этот стиль вновь обращают внимание – и не только в графическом дизайне. Некоторые его элементы можно встретить и на сайтах.
 


Потому что правила рано или поздно надоедают. Потому что сейчас как раз то время, когда каждый дизайнер пытается выделиться из толпы и удивить посетителя. Потому что сейчас типографике на сайтах уделяют очень много внимания – используются необычные шрифты и их размещение.

Чтобы вдохновить вас на подвиги, представляем несколько работ в стиле «новой волны».

Фирменный стиль Музыкального университета Лозанны,  авторства Александра Хенрикса (Alexandre Henriques): 
 




Фирменный стиль арт-галереи KISSTHEDESIGN:
 





Современные музыкальные афиши:
 







Работа в швейцарской стилистике Ника Барклая:
 


 

Будущее стиля

Сейчас необычные композиции воспринимаются как что-то свежее и достойное внимания. Так что швейцарский панк действительно может вернуться, тем более что для этого есть все нужные предпосылки:

  • Минимализм, правильные сетки, правильный плиточный дизайн начинают надоедать;
  • Увлечение типографикой;
  • Модные яркие оттенки;
  • Стремление удивить пользователя и захватить его внимание.

Более того, сегодня это стиль может не задерживаться только «на бумаге», а проникнуть в новую сферу, которая в семидесятые была недоступна – веб.

Поживем – увидим, но кажется, нужно готовить купальники, чтобы успеть подготовиться окунуться в «новую волну» с головой.

  • 6386