Тренды

Семь вдохновляющих примеров леттеринга

Автор Freelance.Today

Леттеринг, или ручная надпись — это тенденция, которая держится уже продолжительное время, и не теряет своих позиций.

Нарисованная надпись существенно отличается от типового дизайна и обычного шрифта. Тут речь идёт не о том, чтобы найти красивый, словно от руки нарисованный шрифт. Вся соль в создании группы заказных букв для определенной цели, а не в разработке универсальной системы символов для нескольких приложений.

Ручная надпись также отличается от каллиграфии. Последнее касается написания писем. Леттеринг — это больше рисование.

Несмотря на свое название, ручная надпись не должна выполняться вручную. Хотя многие художники используют традиционные инструменты, такие как карандаши, ручки, кисти или мел, другие работают в цифровой форме, полностью или частично — особенно там, где требуется подобная надпись как часть процесса оформления логотипа.

Леттеринг — это тренд по требованию, и есть много практикующих художников мирового класса, от Мариан Бантье до Джессики Хисче. Здесь мы собрали работы лучших мастеров леттеринга.

Читайте дальше, чтобы вдохновиться семью отличными примерами этого удивительного направления.

 

01.   Gypsy Tonic by Tom Lane

Ручная надпись может быть красивой и эффективной при применении в дизайне этикетки. Например, эта выдающаяся работа дизайнера из Ливерпуля Тома Лейна, также известного как Ginger Monkey. По заказу Bohemian Revolution Beverage Company в 2015 году, проект Lane's Gipsy Tonic стал трудом, выполненным с любовью. До того, как бутылки попали на полки, прошло 18 месяцев.

У клиента, Брэндона Джонсона, был очень конкретный комментарий: «Он объяснил, что у него есть история, которую нужно передать через определенные образы. Что он хотел сделать, так это провести аналогию с аптекарями 1800-х годов», — объясняет Лэйн. «Мы оба исследовали временной период и визуальные материалы, которые отразили во внешнем виде бутылки».

«Самая сложная часть этих проектов — превратить подробный карандашный эскиз — с накладными надписями, иллюстрациями и декоративными элементами — в векторное произведение, не теряя души рисунка», — продолжает он. «Однако через этот процесс я также смогу подтянуть художественные работы, а также предоставить полезный файл для процесса печати».

В список клиентов Lane входят Nike, Coca-Cola, Sony, Pernod Ricard и Heston Blumenthal, но он выбрал этот конкретный проект в качестве изюминки в основном из-за приятного характера проекта.

 

02.   Holiday Sampler by Mary Kate McDevitt

В более игривом, красочном конце спектра буквенных обозначений — очаровательный персональный проект дизайнера из Филадельфии Мэри Кейт Макдевитт, клиентами которой являются Nintendo и Nike. «Личная работа — лучший способ поэкспериментировать со стилями, цветами и идеями», — настаивает она.

Саундтрек к сезону 2019 года — ее любимый проект. Застрявшая за идеями для обычной рождественской открытки, она закончила разработку полномасштабного журнала с праздничными песнями. «Меня вдохновили обложки альбомов и открытки с 50-х годов», — объясняет она. «Я хотела сохранить немного ретро, но не слишком, чтобы по-прежнему соответствовать моему стилю».

Праздничная лирика составляла большую часть проекта, и Макдевитт решила сохранить ручные надписи, утонченные и простые,  чтобы соответствовать эстетике 1950-х годов — но все же было много возможностей для игривых, красочных экспериментов с разными буквенными формами.

«Я объявила, что отправлю открытки всем, кто предоставит мне адрес на Instagram до того, как проект будет завершен», — вспоминает она. «У меня было множество ответов от стольких людей, что это вдохновило меня сделать что-то особенное».

 

03.   King logo by Rob Clarke

Леттеринг может составлять значительную часть процесса разработки логотипа, особенно когда требуется уникальная типографика. Одним из примеров является логотип Rob Clarke для King, разработчика мобильных игр, известного как Candy Crush Saga.

Плодовитый художник, создавший ручные надписи для таких брендов, как Dulux, Sainsbury's, Carlsberg, Cadbury и Capitol Records, Кларк выбрал этот логотип, над которым он работал вместе с Venture Three, в качестве его работы номер один.

«Краткое описание было простым: создать слово «Король» в форме короны», — вспоминает он. «То, что мне всегда нравилось в этом логотипе — он передает идею исключительно посредством надписи, без использования символа или иллюстрации”.

 

04.   The Process Is The Inspiration by Ken Barber

В качестве директора по разработке шрифтов в дизайн-студии House Industries, Кен Барбер имеет значительный объем работы. Он выбрал богато украшенную работу по теме своей книги House Industries: The Process Is The Inspiration.

«Риффы дизайна на Spencerian Lettering (не путать с американским стилем почерка 1800-х годов), появились в конце 20-го века в качестве ручного рисования», — объясняет он. «Высокие контрастные штрихи и дико украшенные элементы делают его создание еще более сложным — и полезным — при составлении сложных макетов, подобных этому».

«Когда Rich [Roat, соучредитель House Industries и соавтор] неожиданно скончался в ноябре 2017 года, эта конкретная работа приобрела еще большее личное значение, поскольку она завершает один из последних проектов, которые мы сделали вместе».

 

05.   КартаЛондона by Linzie Hunter

Художник-иллюстратор Линзи Хантер работала со многими ведущими мировыми брендами, включая Apple, Nike, Barnes & Noble, BBC, Harper Collins, журнал Guardian и Time. Но, как и Лейн, она полагает, что меньшие клиенты могут дарить самые захватывающие результаты в творческом смысле.

Она особенно любит буквенную карту Лондона, заказанную французской арт-компанией Small Wall. «Несмотря на то, что она был создан некоторое время назад, работа по-прежнему демонстрирует основные характеристики моего стиля: рисованная, декоративная надпись с иллюстрированными элементами и приглушенная цветовая палитра», — говорит она.

Она начала с подробного эскиза карандашом перед тем, как сделать окончательную надпись в Photoshop, хотя признает, что часто работает непосредственно в Photoshop или на своем iPad с помощью Apple Pencil и Procreate. «Одна неизменная вещьзаключается в том, насколько я полагаюсь на свои альбомы», добавляет она. «Я рисую каждый день, используя ручки и карандаши, и это стало неотъемлемой частью моей рабочей практики».

 

06.   Jerusalem by Seb Lester

Известный художник, дизайнер и каллиграф Себ Лестер привлек миллионы просмотров своих вирусных видеороликов, в которых он умело рисует логотипы известных брендов вручную. Раньше он был старшим дизайнером в Monotype, его коммерческие клиенты включают NASA, Apple, Nike и Intel, а также он разработал пользовательские шрифты для The Telegraph, Waitrose и зимних Олимпийских игр 2010 года в Ванкувере.

Однако, не смотря на глубину и широту его портфолио, Лестер больше всего гордится своей работой Иерусалим для Уильяма Блейка. «Я наслаждался стихами Блейка, так как я был студентом в Лондоне», — рассказывает он. «Я не религиозен, но я нахожу стих  Иерусалим увлекательным. Это, в конечном счете, стихотворение о надежде и революции».

Он признает, что самая сложная задача заключалась в том, чтобы найти визуальный матч для «интенсивного, эпического, вызывающего воспоминания и богатого» шедевра Блейка. В результате получилось изображение с невероятным количеством мелких деталей.

 

07.   Логотип Float Fest от Simon Walke

Дизайнер и типограф Саймон Уокер работал с Nickelodeon, Vanity Fair, Pepsi, ESPN, Nike и Target. Но он сам выделяет, однако, «обложку альбома 70-х годов», сделанную под вдохновением от  логотипа для Float Fest, ежегодного музыкального мероприятия, базирующегося в штате Техас, США.

«Моя любовь к этому логотипу прямо противоречит тому, как проект прошел в целом: мы с клиентом не смогли прийти к общему взгляду на все, что я делал, поэтому мы, в конце концов, расстались», — признается он.

«Лигатуры пока еще очень популярны на данный момент, но я всегда стараюсь показать людям, что они никогда не должны быть принужденными — они должны органично течь из самих писем», — продолжает он.

«В этом случае, я думаю, что я сделал личный рекорд, используя один штрих, чтобы закончить пять отдельных букв».

 

Какая из этих работ понравилась вам больше всего? Или может быть, у вас есть собственные примеры? Поделитесь в комментариях!

Источник 

 

  • 3117