Тренды

29 трендов в фотографии, на которые стоит обратить внимание: Часть 1

Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент. И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!

Фотография — это больше, чем просто навык или хобби, это форма искусства. И самое удивительное в фотографии то, что два человека могут сфотографировать одно и то же, получив при этом два совершенно разных результата: каждый фотограф привносит в снимок свой собственный ракурс и индивидуальность.

По данным Квинслендского технологического университета, ежедневно в Интернете публикуется 3,2 миллиарда изображений.

Независимо от того, фотографируете ли вы для собственного удовольствия, для галереи или в деловых целях, необходимо, чтобы ваша фотография выделялась из массы и создавала образы со значимым воздействием.

Вот почему так важно ориентироваться на тенденции, планируя вашу следующую съемку.

1. Мобильная фотосъемка

Вам не нужно быть профессионалом, чтобы получать удовольствие от фотографии.

Фотографы-любители находятся на подъеме благодаря современному качеству мобильных камер, которые с каждым годом становятся все лучше, а также сотням инструментов редактирования, помогающим придать вашим фотографиям профессиональный оттенок.

Прошли времена пиксельных и зернистых фотографий. Смартфоны теперь могут создавать изображения на редакторском уровне.

Отложите в сторону зеркальную камеру и поиграйте со своим телефоном.

Если вы не интересуетесь фотографией как видом искусства или не работаете профессиональным фотографом, смартфоны — это хороший выбор, поскольку некоторые мобильные камеры вполне способны конкурировать с зеркалками начального уровня. Для повседневных нужд смартфон — отличный вариант.

Бонусом является то, что вы не всегда можете носить с собой камеру, но у вас всегда под рукой телефон. Разве не здорово снимать «здесь и сейчас».

Мы знаем, что фотография на смартфоны уже давно стала модным явлением. Так почему же она попала в список трендов на будущий год?

Дело в том, что сегодня фотографы активно используют фотосъемку со смартфонов вкупе с социальными сетями для развития своего бизнеса и расширения онлайн-присутствия.

Фотографиями с мобильного можно легко делиться на платформах социальных сетей, сохраняя при этом их качество. В то же время, появление короткометражного видеоконтента открыло новые возможности для фотографов: теперь они могут делиться со своей аудиторией техникой фотосъемки, закулисным контентом и даже процессом редактирования фотографий.

Обмениваясь всем этим контентом в социальных сетях, вы привлекаете свою целевую аудиторию и повышаете вовлеченность, тем самым укрепляя отношения и повышая лояльность.

Один из приемов фотосъемки со смартфона, который стоит попробовать — это создать свой собственный макрообъектив. Но как это сделать? Все, что вам нужно, это нанести каплю воды на объектив вашего смартфона, и вы готовы к работе.

2. Подлинная красота без редактуры и обработки

Один из самых горячих трендов в фотографии — аутентичность.

Подумайте о честной, неотредактированной фотографии.

С появлением социальных сетей, таких как BeReal, неотредактированный реализм занял центральное место.

BeReal — это неконтролируемая социальная сеть, которая один раз в день в случайное время предлагает вам сфотографировать себя и свое окружение. У вас есть на это две минуты, которых недостаточно, чтобы надеть свою лучшую одежду, привести в порядок волосы или нанести немного макияжа.

Помимо BeReal, Instagram также поощряет «пятницы без фильтров» (когда пользователи публикуют изображения, не редактируя их), «Instagram против реальности» и «фотодампы». Фотодампы — это действие пользователя, публикующего случайные и аутентичные изображения из своей галереи, которые, возможно, никогда бы не попали в ваш профиль.

«В фотографии существует настолько тонкая реальность, что она становится более реальной, чем реальность».
— Альфред Штиглиц.

Фотографы запечатлевают реальную жизнь в ее самой грубой форме, изображая честные образы. Прошли времена тщательно отредактированных фотографий в Instagram — люди хотят видеть реализм, и они все больше ценят подлинность.

Пользователи находят отклик и больше общаются с фотографиями, которые не выглядят так, как будто они были отретушированы или чрезмерно отредактированы. Это относится не только к социальным сетям, но и к брендам.

88% потребителей говорят, что подлинность является ключевым фактором при принятии решения о том, какие бренды следует любить и поддерживать.

Цель состоит в том, чтобы продемонстрировать, каково это — быть человеком в чистом виде. Чтобы добиться аутентичного внешнего вида, придерживайтесь естественного освещения и меньше редактируйте.

Предметы не должны казаться слишком постановочными, а скорее «в действии». Небольшой беспорядок может отлично сработать, а окружающая среда не должна быть чрезмерно опрятной или идеальной. «Правило третей» отменено, так что поиграйте с композицией кадра.

Для тех, кто не знает, «правило третей» — это техника фотографии, при которой объект помещается в одну треть кадра, а остальные две трети остаются «пустыми». Так вы внимание вашего зрителя к объекту съемки.

3. Акцент на автопортретах

Автопортреты — это вид искусства, который охватывает столетия. Считается, что первый в истории автопортрет был написан Яном ван Эйком в 1433 году. Хотя современная форма автопортрета, селфи, подверглась жесткой критике в 2010-х годах за чрезмерную эгоцентричность, 2020 год все изменил.

Во время пандемии многие страны находились в карантине, и людям было запрещено общаться с кем-либо за пределами их семьи. Это привело к тому, что люди захотели видеть другие лица, а не те, к которым они так привыкли.

Автопортреты, будь то с помощью фронтальной камеры вашего смартфона (все любят селфи), перед зеркалом или перед камерой, установленной на штативе, дают время для смелого самовыражения, любви к себе и позитивного отношения к телу. Кто лучше поймает вас, чем вы сами?

Мы знаем, что селфи — популярная форма автопортрета, но в 2022 году фотографы отходят от этого неформального искусства в сторону высоко стилизованных и профессионально выглядящих изображений.

Они хотят показать, что автопортреты — это серьезная форма искусства, а не просто размытое изображение кого-то в зеркале в ванной.

«Автопортреты — это способ раскрыть что-то о себе».
— Эрик Кандел

Использование себя в качестве объекта исследования — смелое решение. Автопортреты 2022 года раскрывают что-то о создателе и служат способом документирования вашей жизни, вашей личности, вашего внешнего вида или вашей текущей ситуации, настроения и чувств.

Автопортреты — отличный способ поэкспериментировать и отточить свои навыки фотографии. Кроме того, вам даже не нужно выходить из своего дома!

4. Аналоговая фотография и ностальгия

Тенденции идут по кругу, причем современные тенденции часто заимствуются из визуальных эффектов 20-го века. Тенденция, которая снова вернулась — это рост аналоговой (пленочной) фотографии. 

Легко найти камеру потребительского уровня «наведи и снимай», которая справится с этой задачей.

Пленочные фото возвращают нас к зарождению фотографии как жанра и вызывают чувство ностальгии. Они также позволяют фотографам открыть для себя основы визуального мира, который создает фотография.

Эстетическая тенденция световых бликов, размытых цветов, зернистых изображений и белых границ объединяются, чтобы вернуть это чувство тоски или меланхолии по тем временам, когда фотосъемка была захватывающим и редким занятием.

Это возвращает энергию листания фотоальбома и бережного отношения к фотографиям в нем. Кроме того, использование пленочной фотографии дает вам осязаемый физический объект после съемки, который дарит вам это особое ощущение.

Если у вас нет доступа к пленочной камере, многие приложения для смартфонов, такие как HUJI или DAZE CAM, сделают постпродакшн за вас. Вы можете легко добавить ностальгические элементы, такие как зернистость и световые блики.

5. Наружная и экологическая фотография

Карантин заставил нас больше ценить природу, особенно после того как мы буквально погрузились в цифровой мир благодаря встречам в Zoom, Slack и тому подобному.

Экологическая фотография, будь то пейзажи или съемка дикой природы, привносит образы природной красоты и спокойствия в наш обычно беспокойный мир. В этом году дизайнеры также обращаются к миру природы, и такие изображения им просто необходимы.

Кроме того, прогулки на свежем воздухе полезны всегда!

Глядя на тенденции в фотографии, мы также видим, что люди все больше ценят окружающую среду, а фотографы привлекают внимание общественности к изменениям, вызванным климатическим кризисом.

Если вы снимаете на зеркальную камеру, помните «солнечное правило 16»! Солнечное правило 16 — это способ измерения правильной экспозиции. Основное эмпирическое правило заключается в том, что, если вы снимаете в ясный солнечный день, установите диафрагму на f/16 и затем определяйте остальные настройки.

6. Настройки киберпанка и неоновые огни не умерли

Визуальная эстетика, которая становится все более популярной в 2022 году — это киберпанк.

Киберпанк — это поджанр научной фантастики, который уходит своими корнями в научную фантастику новой волны.

Киберпанк изображает футуристический городской пейзаж с передовой наукой и технологиями. Виртуальный мир растет быстрыми темпами, и эта эстетика отражает беспокойство этого футуристического окружения.

Один из ярких примеров киберпанк-фотографии — работы художницы Айши, которая выходит на ночные улицы Токио, чтобы сфотографировать эти городские джунгли. Результатом стала серия угрюмых изображений с неоновой подсветкой, на которых запечатлены тьма и свет города.

Подумайте о глянцевых неоновых отражениях дождливых улиц, неоновых вывесках или неоновом фоне. В этом тренде сочетается натуральное и органическое с технологиями и будущим.

Совет: увеличьте ISO, используйте широкую диафрагму и штатив при съемке с неоновым освещением.

7. Будьте смелыми

В соответствии со стилем и модными тенденциями визуальная тенденция будущего года заключается в смелых заявлениях. Фотографы используют живые, яркие цвета, отраженные в моде или даже в фонах, чтобы сделать свои изображения «кричащими».

Яркие цвета привлекают внимание и легко исчезают со страницы или экрана. Эта тенденция очень хорошо вписывается в траектории и тенденции мира дизайна.

Яркие огни, красочные здания, насыщенные пейзажи или яркие фоны и одежда — все это вписывается в данный тренд. Чем сильнее цвет, тем громче изображение. Тем не менее, вы должны быть осторожны, когда дело доходит до использования ярких цветов.

Почему? Различные цвета вызывают у зрителя разные чувства. Вы должны знать психологию цвета и понимать сообщение, которое посылает ваш выбор цвета.

Сфотографируйтесь на фоне яркой стены или найдите в своем районе граффити, которые можно использовать в качестве фона.

Когда мы говорим быть смелыми, мы имеем в виду не только ваши цвета. Вы также должны быть смелыми при выборе тематики и методов фотографии. Используйте свою фотографию, чтобы рассказать историю.

8. Высококонтрастная фотография

Высококонтрастная фотография — это игра с интенсивностью цветовых уровней и тонов, с большими вариациями между светлыми и темными цветами изображения.

Высококонтрастные изображения имеют резкие светлые и темные тени и тона.

Лучше всего практиковаться в съемке высококонтрастной фотографии при ярком солнечном свете, когда солнце находится в зените, так как именно тогда образуются самые густые тени, что дает желаемый эффект.

Вы также можете отредактировать свои фотографии, чтобы сделать их высококонтрастными, затемнив тени и увеличив блики.

9. Использование небольшой глубины резкости

«Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко».
— Роберт Капа

Глубина резкости — важный инструмент в арсенале фотографа. Она относится к расстоянию между ближайшими и самыми дальними объектами, которые находятся в резком фокусе на изображении.

Глубина резкости меняется, когда фотограф меняет диафрагму — высокая диафрагма означает, что в камеру попадает меньше света, а большая часть изображения становится более четкой и сфокусированной. Напротив, низкая диафрагма создает более размытое изображение, в фокусе которого находится лишь небольшая часть.

В 2022 году популярность небольших глубин возросла. Эти менее четкие изображения обладают мечтательным, неземным качеством. Они особенно заметны на фотографиях крупным планом и в микрофотографии, например, при съемке цветов или мелких насекомых.

Тенденцию фотографии с небольшой глубиной резкости можно объяснить тем фактом, что iPhone имеет режим «Портрет» или эффект глубины для камеры, который автоматически фокусируется на объекте съемки и размывает фон.

10. Женская эмансипация

Будущее за женщиной. Женская эмансипация показывает, что женщины делают то, что у них получается лучше всего, и при этом выглядят сильными.

Вам не нужно инсценировать эти фотографии (если вы этого не хотите). Фотографирование женщин в их повседневных делах — более аутентичный подход к данной тенденции.

Цель состоит в том, чтобы привлечь темы гендерного равенства и расширения прав.

Женщины всех форм и размеров достойны того, чтобы их фотографировали. Повествование о худых, отфотошопленных и ретушированных женщинах в рекламе изменилось, чтобы показать больше разнообразия и подчеркнуть позитивность тела независимо от расы, размера, способностей и возраста.

Чтобы расширить права женщин с помощью вашей фотографии, вам необходимо создать у них чувство доверия. Это позволяет фотографируемой женщине чувствовать себя более комфортно перед камерой.

Чем комфортнее чувствует себя модель, тем легче вам будет уловить ее истинную суть и рассказать ее историю.

Совет: чтобы ваш объект в кадре казался более сильным или авторитетным, сделайте снимок снизу.

11. Элементы дизайна постпродакшн

Мы знаем, что только что сказали о подлинности, но на другом конце спектра феноменально расширились инструменты постпродакшна, а также появились фотографии с высокой степенью редактирования.

Вам не нужно быть гением Adobe — есть множество бесплатных онлайн-инструментов, таких как Blender, или мобильных приложений для редактирования, таких как VSCO или Photoleap.

Фотографы смешивают элементы дизайна в своих фотографиях. Популярной тенденцией является объединение и наложение фотографий для создания совершенно другого изображения, рассказывающего более сложную историю.

Есть некоторые вещи, которые необработанная фотография просто не может уловить, и в будущем году мы увидим фотографии, сочетающие реализм и искусство, как следующий пункт в нашем списке.

12. Сюрреализм

Главный тренд, выходящий на первый план уже в этом году — сюрреализм. Яркие примеры для вдохновения включают Сальвадора Дали и Рене Магритта — двух самых известных художников-сюрреалистов.

Сюрреализм — это форма фотографии, которая смешивает немного потустороннего эскапизма с реальной жизнью.

Речь идет о слиянии сознания с подсознанием.

Сюрреалистические фотографии заставляют зрителей мыслить нестандартно, корректировать свою перспективу и пересматривать свое представление о фотографии и самой жизни. Сюрреализм позволяет фотографам создавать сцены, которых не существует в реальной жизни — возможно, сцены живут в их снах или воображении.

Фотограф должен переосмыслить мир и решить, каким он хочет, чтобы зрители его увидели.

Чтобы довести до совершенства тенденцию сюрреализма, вам нужно быть не только мастером-фотографом, но и мастером-фоторедактором, поскольку вся эта тенденция строится на постпродакшене.

13. Увеличенные семейные портреты

Семейные портреты — это всегда хороший вариант, если вы немного стесняетесь камеры.

Карантин ограничил доступ к моделям, поэтому семейные портреты и портреты домашних животных — это тенденция, которая сохранится и в следующем году.

Отслеживая тему подлинности, сосредоточьтесь на естественной красоте вашего объекта и примите его недостатки.

2023 год — смелый год! Позвольте вашим субъектам беззастенчиво выражать себя.

Смех, крик, плач – подходит все. Фрагменты человечности должны сиять на ваших изображениях. Вы можете сфотографировать, как ваша семья проводит время, выглядя расслабленной и счастливой. Опять же, эти портреты могут быть откровенными и не обязательно с вымученными улыбками и позами.

Поэкспериментируйте с выражением лица. Прошли те времена, когда все должны были улыбаться на фотографии.

14. Документирование возраста

Время летит незаметно — недавнее исследование даже показало, что сама наша планета вращается быстрее, чем когда-либо прежде. Старение — это общая черта всего человечества.

Растущее разнообразие видов снимков, которые делают фотографы, документируя возрастные изменения или просто представителей старшего поколения, которым есть что рассказать, — это тенденция, на которую стоит обратить внимание.

Тенденция, наблюдаемая в социальных сетях — это фотографы, воссоздающие изображение из прошлого и распологающие две версии рядом.

Сравнение возраста, будь то воспоминание из прошлого или между бабушкой и дедушкой и их внуками — это празднование того, кто мы есть и как далеко мы продвинулись.

Пожилое население — это опора, на которой стоит молодое поколение. Они сформировали мир таким, какой он есть сегодня. Они заслуживают того, чтобы их фотографировали и почитали, а не отодвигали в сторону и забывали.

Отображение морщин создает особенно красивое изображение или фотографии, на которых изображен разный возраст.

15. Маски

Начиная с 2020 и 2021 годов, социальное дистанцирование и ношение масок являются постоянной темой. В результате пандемии во многих странах до сих пор действуют рекомендации по ношению масок и социальному дистанцированию в рамках «новой нормы».

Например, маски требуются на авиарейсах по многим популярным европейским направлениям, включая Австрию, Германию, Италию, Португалию и Испанию. Однако даже в странах, где маски не являются обязательными, вы все равно увидите много людей, носящих их.

Социальное дистанцирование и маски — характерные черты пандемической фотографии. Многие компании используют фотографии масок для своих корпоративных образов, веб-сайтов, социальных сетей и многого другого.

Ношение масок также стало модным трендом, и с появлением все большего числа брендов, продающих свои собственные маски, они останутся надолго. При съемке уличной фотографии или людей вокруг вас, скорее всего, также будут использоваться маски и дистанцирование.

В 2019 году, если бы кто-то сказал вам, что через год мы все будем носить маски, вы бы назвали их сумасшедшими. Но это случилось, и такова реальность, в которой мы оказались.

Фотографирование людей в масках — отличный способ изобразить ситуацию, в которой мы находимся, а также задокументировать наше текущее время.

16. Живые фотографии

Воплотите в жизнь свою мечту из Гарри Поттера, используя функции Live Photo на своем смартфоне.

Живые фотографии, также известные как синемаграфы, кажутся неподвижными изображениями, но в них присутствует движение, подобное этому:

Фотография — это все, что нужно для того, чтобы запечатлеть моменты времени, и данная функция расширяет это — маленькие фрагменты откровенной жизни.

Большим преимуществом функции является то, что она может помочь вам получить более четкое изображение и предоставить вам широкий выбор кадров (до 30 или 60 в зависимости от частоты кадров вашего видео). Эти изображения по-прежнему сохранят отличное качество видео, а использование такого метода гарантирует, что вы ничего не пропустите.

Пользователи социальных сетей, как правило, делятся видео чаще, чем любым другим типом контента. Reels и Tiktok становятся все более популярными, а живые фотографии имеют двойное преимущество — форматирование в видео или gif для создания контента. 

17. Натюрморт

Натюрморт — это вид искусства, который выдерживает испытание временем и предлагает фотографу отличную практику для оттачивания своих навыков.

Фотография натюрморта вознаграждает своей простотой.

Вы можете использовать все, что есть под рукой, и творчески подходить к любой эстетике. Еда, игрушки, продукты — список бесконечен. Магия натюрморта заключается в том, чтобы взять что-то обыденное, обычную вещь, о которой вы бы не задумывались, и превратить ее во что-то уникальное.

Вы можете придать своему натюрморту «ощущение жизни», экспериментируя с компоновкой и аранжировкой, освещением, ракурсами и композицией.

Натюрморты повсюду — на веб-сайтах, в стоковых изображениях, в местах размещения товаров и в рекламе. На самом деле, это навык, который должен иметь в своем арсенале каждый фотограф.

Чем натюрморты сегодня отличаются от натюрмортов предыдущих лет? Многие фотографы делают свои снимки на абсолютно черном или невероятно темном фоне. Это создает резкий и капризный тон.

Подсказка: Вы можете просто использовать черный лист бумаги. Нет необходимости идти и покупать модное оборудование для фотосъемки.

18. Экспериментальная фотография

Экспериментальное фото — отличный способ изучить нетрадиционные методы фотографии. Эти методы могут быть реализованы во время съемок или позже в постпродакшене. Кто знает, может быть, вы найдете свою нишу.

Но что мы подразумеваем под нетрадиционными техниками фотографии? Что ж, использование дымовых шашек — отличный пример.

Дымовые шашки могут создать глубину и придать мечтательный, неземной вид. Для этого лучше всего подходят более темные и угрюмые фоны.

Продолжение следует…

Всем успешной работы и творчества!

Источник

  • 1818